ARTE NA ANTIGUIDADE
A Arte Antiga refere-se à arte desenvolvida pelas civilizações antigas após a criação da escrita e que se estende até à queda do império
romano do ocidente, em 476 d.C, aquando das invasões bárbaras.
***Poderia ficar horas falando de todas, mas irei destacar a partir de agora através desse aula as mais significantes tanto em termos de heranças deixadas ao longo do tempo e assuntos abordados com frequência em concursos.
( Não que as outras civilizações não foram importantes.Porém para contexto histórico e cultural ao estudo das Artes essas foram de suma importância para a contemporaneidade )
*****Então vamos..............................................................................>>>>>>>>
A cultura egípcia de desenvolveu às
margens do rio Nilo, na mesma época em que os povos da Mesopotâmia se
desenvolviam na região entre os rios Tigre e Eufrates.
Através de pinturas, relevos e
anotações existentes nas paredes das ruínas de palácios, túmulos (pirâmides,
hipogeu, mastabas) e templos conhecemos a história do Egito.
Dentre
os povos da antiguidade, o egípcio foi um dos mais desenvolvidos. Conhecia
matemática, astronomia, medicina, artes etc. Era socialmente organizado em
faraó (considerado um deus, com poderes totais), sacerdotes, escribas, nobres,
militares, artesãos, camponeses e escravos.
Os
egípcios eram extremamente vaidosos, com conhecimento profundo de cosmética.
Tanto homens quanto mulheres usavam maquiagem e tinham cuidados com o corpo e o
cabelo. Eles dominavam também as técnicas da ourivesaria e produziam uma grande
quantidade de jóias.
A arquitetura egípcia apresenta proporções grandiosas. Nobres, sacerdotes e faraós moravam em palácios extremamente luxuosos, mas a motivação maior para a arte e a arquitetura egípcia sempre foi à religião.
Na pintura :
Os egípcios eram politeístas, (a qual consiste na crença de que existem vários deuses, sendo cada um considerado um ente singular e autônomo).
Os egípcios tinham como verdadeira a continuidade da vida após a morte, portanto devia-se preservar este corpo para que ele recebesse de forma adequada sua alma.Preocupados com esta questão, os egípcios desenvolveram um intricado sistema de mumificação - processo artificial de se preservar o corpo humano da decomposição após a morte -, no qual o corpo era embalsamado e os órgãos retirados, pois os egípcios acreditavam que o corpo e a alma eram separados após a morte. O único órgão que permanecia no lugar era o coração, pois, segundo a tradição, o coração era o local onde residiam as emoções e assim ele não podia ser retirado, em seguida o corpo era envolto em faixas de linho branco. Depois de finalizado este processo, o corpo – então denominado múmia - era colocado dentro de um ataúde, que seria levado à pirâmide para ser protegido e conservado. Na época, por ser um processo muito caro, apenas os faraós e os sacerdotes eram mumificados.
AS ESCULTURAS :
( fontes : internet )
As esculturas têm lugar de destaque na arte egípcia. Elas mostram faraós, rainhas, deuses, escribas e todo o tipo de pessoa sempre com rigidez na posição do corpo e feição do rosto, e os homens (com a cor da pele mais escura) aparecendo sempre maiores que as mulheres. Há esculturas de todos os tamanhos feitas em madeira, pedra, ouro e bronze.
Arquitetura Egípcia
Os egípcios desenvolveram
vários conhecimentos
matemáticos. Com isso,
conseguiram
erguer obras que
sobrevivem
até os dias de hoje.
Templos,
palácios e pirâmides foram
construídos em homenagem aos deuses e aos faraós. Eram
grandiosos e imponentes, pois
deviam mostrar todo poder do faraó. Eram construídos com
blocos de pedra, utilizando-se
mão-de-obra escrava para o trabalho pesado.
A Moda no Egito..........até para entender um
poquito ( as cabeças raspadas das mulheres
naquele tempo )
Lembrando : Que esse assunto '' Moda '' eu gosto
- e falarei em outro momento sobre essa
evolução dos figurinos do passado até os dias de
hoje ****
A Moda no Egito..........até para entender um
poquito ( as cabeças raspadas das mulheres
naquele tempo )
*********************************
Lembrando : Que esse assunto '' Moda '' eu gosto
- e falarei em outro momento sobre essa
evolução dos figurinos do passado até os dias de
hoje ****
Falando agora mais diretamente do tema que iremos
abordar, a moda, podemos dizer que no Egito, os
tecidos e a forma como eram elaboradas as roupas
modificavam-se de acordo com a hierarquia social (como
demonstrado na figura acima
), bem como os acessórios,
sendo estes últimos usados exclusivamente pelas classes
mais altas. A vestimenta básica era o Chanti, usado por
homens e mulheres. Era uma espécie de saia onde só os
homens podiam mostrar as pernas, com o resto do corpo
nu. As mulheres, como não podiam mostrar o seu corpo,
usavam o ''chanti '' longo e justo com um tipo de cera. No
que diz respeito a penteados, devido ao forte
calor da região e ao facto do piolho ser uma praga local,
homens e
mulheres usavam o cabelo raspado e substituíam-no por
perucas, removendo, também, os pelos corporais como
medida higiênica. Classes mais baixas Vestiam-se de
modo simples, com pouca roupa. Estes, andavam
descalços ou com sandálias de fibra de papiro. Classes
altas.Mais concretamente o faraó e da sua corte, usavam
uma túnica larga de linho muito fino e transparente,
denominado por Kalasyris, ornamentado com ouro e
pedras preciosas especialmente turquesas e lápis -
azul. Quanto aos restantes constituintes masculinos das
classes altas, utilizavam uma roupa complementar de
nome Neket, que se assemelha a um cinto de forma
triangular feito de linho e com pedras preciosas a
adornar. Também se usava como complemento
o Hosch que era uma espécie de pequena capa que se
usava sobre os ombros e o peito. No que diz respeito às
mulheres, tinham como traje principal a Loriga, que
tinha uma forma tubular muito justa ao corpo e
confeccionada com tecidos semelhantes à malha. Como
complemento usava-se a Túnica de Ísis, sendo esta uma
espécie de manto em forma retangular. Os nobres
usavam muitos acessórios, principalmente jóias, colares e
braceletes, que tinham como principal função expressar
a devoção religiosa e denotar a diferenciação
social. Para além destes “enfeites”, as mulheres eram
adeptas da maquilhagem, onde o olho era marcado com
preto e sombra verde. No geral, todos os elementos do
topo da hierarquia egípcia, usavam perucas de vários
cortes e ornamentos muito inspirados na
religião. Escravos Usavam apenas branco.
Existe a crença de que as pirâmides do Egito Antigo seriam monumentos funerários, apesar de alguns profissionais especializados defenderem a ideia de que se tratava de sepulcros suntuosos também utilizados como lugar de adoração a Deus.
As pirâmides foram estruturadas há aproximadamente 2700 anos, do princípio do antigo reinado até o próximo do período ptolomaico - referente à família macedônica que reinou no Egito, da morte de Alexandre o Grande, em 323 a.C., até o país virar província romana.
Há conhecimento da existência de cem pirâmides no Egito, sendo a mais célebre a de Queóps – nome dado em homenagem ao mais rico dos faraós do Egito antigo -, a única das sete maravilhas antigas que resiste ao tempo.
A Pirâmide de Queóps foi construída por volta de 2.550. A experiência foi passada de geração para geração - Quéfren, filho de Queóps, e Miquerinos, seu neto, concluíram as três pirâmides de Gizé.
A Pirâmide de Queóps foi construída por volta de 2.550. A experiência foi passada de geração para geração - Quéfren, filho de Queóps, e Miquerinos, seu neto, concluíram as três pirâmides de Gizé.
AS 3 IMPORTANTES PIRÂMIDES DO EGITO FORAM :
Pirâmide de Miquerinos
Pirâmide de Quéfren
Pirâmide de Quéops
******Menkauré foi um rei da IV dinastia egípcia. Em português, é também conhecido como Miquerinos, que é oriundo da versão helenizada do seu nome.
*******Quéfren: foi um faraó egipcio da quarta dinastia. Ele construiu a segunda maior das pirâmides de Gizé, a Pirâmide de Quéfren, a Esfínge de Gizé e um templo, que é o único exemplo de templo remanescente do período do Antigo Império egípcio.
******Quéops: foi um faraó do Antigo Império do Egito antigo. Ele reinou por volta de de 2551 a.C. a 2528 a.C.. Foi o segundo faraó da Quarta dinastia. Quéops foi filho do Rei Snefru e, ao contrário de seu pai, foi lembrado como um faraó cruel e sem piedade.
-A escrita egípcia foi decifrada por Jean-François Champollion, que através da análise
e comparação dos diversos tipos de escrita determinou um método de leitura dos hieróglifos, e
deu origem a uma nova ciência, a Egiptologia.
-A Astronomia e a Matemática foram as primeiras ciências que se desenvolveram no Egito a
partir do momento que elas se tornaram necessárias para os egípcios, como exemplo temos o
calendário e os cálculos matemáticos.
- A ''cesárea'' já era praticada possivelmente entre os egípcios e outras civilizações antigas.
*** E AINDA QUER MAIS CULTURA ?!!!!!
OU MELHOR HERANÇAaaaaaa.............!!!!!
?????
E a ARTE GREGA e ROMANA .......................................******************
-- Não posso deixar de falar de uns monumentos mais
famosos --------------------------------------------------- --------------
O Partenon materializa os princípios que levaram
a arquitetura grega à perfeição: harmonia,
proporção, elegância e graça.
Pirâmide de Miquerinos
Pirâmide de Quéfren
Pirâmide de Quéops
******Menkauré foi um rei da IV dinastia egípcia. Em português, é também conhecido como Miquerinos, que é oriundo da versão helenizada do seu nome.
*******Quéfren: foi um faraó egipcio da quarta dinastia. Ele construiu a segunda maior das pirâmides de Gizé, a Pirâmide de Quéfren, a Esfínge de Gizé e um templo, que é o único exemplo de templo remanescente do período do Antigo Império egípcio.
******Quéops: foi um faraó do Antigo Império do Egito antigo. Ele reinou por volta de de 2551 a.C. a 2528 a.C.. Foi o segundo faraó da Quarta dinastia. Quéops foi filho do Rei Snefru e, ao contrário de seu pai, foi lembrado como um faraó cruel e sem piedade.
### E AFINAL O QUE ESSA CULTURA TÃO ''MISTERIOSA''... DEIXOU PARA NOSSA
SOCIEDADE :
- O culto aos mortos, ao Sol, as religiões monoteístas(que se basearam na religião
egípcia), exemplos de uma sociedade que valorizava a educação e as artes(tinham
escolas e eram ótimos artistas). Antes dos Romanos, eles foram os maiores.
- Respeito a leis e conhecimentos por assim dizer proto científicos, suas maiores
obras arquitetônicas, continuam sendo as maiores realizações da humanidade
nessa área, considerando a magnitude dos empreendimentos e
os meios técnicos utilizados. O contato da cultura egipciana com os hebreus foi
fundamental na formação do caráter do povo judaico e do ocidente judaico- cristão.
como a literatura popular de lendas e contos. O Livro dos Mortos é um exemplo de obra religiosa. -A escrita ideográfica (representação direta das ideias através de imagens, símbolos e sinais) foi desenvolvida no Egito e a sua evolução gerou o alfabeto fonético pelos fenícios. |
-A Astronomia e a Matemática foram as primeiras ciências que se desenvolveram no Egito a
partir do momento que elas se tornaram necessárias para os egípcios, como exemplo temos o
calendário e os cálculos matemáticos.
- A ''cesárea'' já era praticada possivelmente entre os egípcios e outras civilizações antigas.
*** E AINDA QUER MAIS CULTURA ?!!!!!
OU MELHOR HERANÇAaaaaaa.............!!!!!
?????
E a ARTE GREGA e ROMANA .......................................******************
( fontes: internet)
Os
gregos se destacaram no mundo das Artes:
- esculturas, pinturas e obras de arquitetura,
impressionam até os dias de hoje pela beleza e perfeição.
Os artistas gregos buscavam representar,
através das artes, cenas do cotidiano, acontecimentos históricos e principalmente temas
religiosos e mitológicos.
( fonte : internet )
Acrópole de Atenas. Além
das funções religiosas, o templo era utilizado também como ponto de observação
militar.
***** A
pintura grega também foi muito importante nas
artes da Grécia Antiga. Os pintores gregos
representavam cenas cotidianas, batalhas, religião,
mitologias e outros aspectos da cultura grega. Os
vasos, geralmente de cor preta, eram muito utilizados
neste tipo de representação artística.
Na parte da Arquitetura ***
artes da Grécia Antiga. Os pintores gregos
representavam cenas cotidianas, batalhas, religião,
mitologias e outros aspectos da cultura grega. Os
vasos, geralmente de cor preta, eram muito utilizados
neste tipo de representação artística.
Na parte da Arquitetura ***
-- Não posso deixar de falar de uns monumentos mais
famosos --------------------------------------------------- --------------
O Partenon materializa os princípios que levaram
a arquitetura grega à perfeição: harmonia,
proporção, elegância e graça.
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Composta por pedras calcárias e xisto
vermelho, a Acrópole e suas inclinações foram
colonizadas há, aproximadamente, 5 mil anos, durante a
Idade do Bronze.
Na época micênica, a Acrópole foi construída com
fortalezas, um palácio e templos. Por fim, a rocha de
aproximadamente 92 m de altura tornou-se o centro da
ascendente cidade-estado Atenas.
Considerado ainda mais sagrado do que o Partenon, Erechtheion foi o último grande projeto de Péricles na Acrópole, e ele apaziguou a adoração à Atena com a do antigo patrono da cidade, Poseidon.
Todas as estátuas femininas que servem como colunas na entrada do Erechtheion são réplicas. Cinco das originais foram retiradas para serem exibidas no Museu de Acrópole e protegidas da poluição do ar de Atenas; a sexta foi removida por ''lorde Elgin'', um diplomata inglês do século 19.
- O maior pintor de figuras negras foi '' Exéquias ''.
- A pintura grega encontra-se na Arte da Cerâmica.
- Na Arquitetura grega temos as colunas : Dórias,Jônicas e Coríntias.
- Principais monumentos da Arquitetura grega : templos,teatros,ginásio e praças - ( O Partenon e Acrópolis )
- Os Mestres Gregos : Praxíteles ( primeiro artista que escupiu o nu feminino, Miron ( homem arremessando o disco ) , Mitologia ( Zeus,Atenéia, Acrodite e Apolo)
- O maior pintor de figuras negras foi '' Exéquias ''.
- A pintura grega encontra-se na Arte da Cerâmica.
- Na Arquitetura grega temos as colunas : Dórias,Jônicas e Coríntias.
- Principais monumentos da Arquitetura grega : templos,teatros,ginásio e praças - ( O Partenon e Acrópolis )
- Os Mestres Gregos : Praxíteles ( primeiro artista que escupiu o nu feminino, Miron ( homem arremessando o disco ) , Mitologia ( Zeus,Atenéia, Acrodite e Apolo)
( Coliseu - o marco da arquitetura Romana )
( fontes : internet - dentro do Coliseu )
************* ESSAS CULTURAS ANTIGAS
SÃO DEMAIS....... !!!!
SÃO DEMAIS....... !!!!
ESSES ROMANOS *******
##################################################################
- O Coliseu de Roma tem mais de 80 entradas e pode acomodar cerca de 50.000 espectadores.
- Imagina-se que mais de 500.000 pessoas perderam a vida e mais de um milhão de animais selvagens foram mortos.
- As últimas lutas de gladiadores ocorreram em 435 d.C.
- Todos os antigos romanos tinham entrada gratuita para os eventos no Coliseu, com comidas servidas também gratuitamente durante todo o show.
- Os festivais, bem como jogos podiam durar até 100 dias.
- Os antigos romanos, às vezes, inundavam o Coliseu e faziam verdadeiras batalhas navais com miniatura de navios.
– O Coliseu de Roma levou 9 anos para está construído com o trabalho de mais de 60.000 escravos judeus.
– Muitos desastres naturais devastaram a estrutura do Coliseu, mas foram os terremotos de 847 d.C. e de 1231 d.C., que provocaram a maioria dos danos que existem hoje.
- O nome original do Coliseu foi Anfiteatro Flaviano, em homenagem à dinastia de Imperadores Flávia.
- O monumento mais popular de Roma foi construído por três razões. Como um presente para os cidadãos romanos da dinastia Flávia e aumentar sua popularidade; para encenar várias formas de entretenimento; e para mostrar a soberania das técnicas de engenharia romana ao mundo.
### A arte romana foi influenciada
pela cultura e pelas crenças gregas. Um exemplo disso é a própria mitologia
romana, muito parecida com a mitologia grega. Foi através da arquitetura que a arte romana conseguiu maior
expressão e significação histórica.
A
escultura romana foi trabalhada através de retratos e estátuas. Os escultores romanos buscavam a
reprodução mais fiel possível da realidade em suas obras nos
aspectos psicológicos.
A arte africana é um conjunto de manifestações artísticas
A pintura recorreu ao efeito da tridimensionalidade. Cenas do cotidiano,
figuras mitológicas e religiosas e conquistas militares foram temas das
pinturas romanas. Os gêneros artísticos
mais comuns na pintura romana eram: paisagens, retratos, arquiteturas, pinturas
populares e pinturas triunfais.
***** NOSSAS HERANÇAS DEIXADAS
PELOS GREGOS - ROMANOS :
- JOGOS OLÍMPICOS
- TEATRO
- MÚSICA
- TRAJES DE BANHO ** PRAIA
- TROPAS DE CHOQUES
- OS SPA ( espaço para saunas )
- A FIGA
-A POESIA
- A FILOSOFIA
- ALGUMAS CIÊNCIAS :
MATEMÁTICA,FÍSICA,QUÍMICA E
BIOLOGIA
- E O SURGIMENTO DE UMA NOVA ARTE
NO PERÍODO **** O RENASCIMENTO ---
( assunto que veremos em outro momento )
******VERDADE SEJA DITA OS GREGOS
E ROMANOS FORAM CIVILIZAÇÕES
QUE
MAIS NOS DEIXARAM HERANÇAS ****
Segundo a lenda, uma loba alimentou os
gêmeos Rômulo e Remo, os fundadores de
Roma
MAIS UMA LENDA DEIXADA POR ESSES
GRANDES *** ARTISTAS !!!!!!
CULTURA AFRICANA...........................;;;;;;;;;
A África é um continente de grande diversidade cultural
que se vê fortemente ligada à cultura brasileira.
**Os africanos prezam muito a moral e acreditam até que esta é bem semelhante à religião. Acreditam também que o homem precisa respeitar a natureza, a vida e os outros homens para que não sejam punidos pelos espíritos com secas, enchentes, doenças, pestes, morte etc. Não utilizavam textos e nem imagens para se basearem, mas fazem seus ritos a partir do conhecimento repassado através de gerações antigas.
Seus ritos são realizados em locais determinados com orações comunitárias, danças e cantos que podem ser divididos em: momentos importantes da vida, integração dos seres vivos e para a passagem da vida para a morte.
A arte africana é um conjunto de manifestações artísticas
produzidas pelos povos da África ao longo da história.
A arte africana é um reflexo fiel
das ricas histórias, mitos, crenças
e filosofia dos habitantes deste enorme
continente. A riqueza desta
arte tem fornecido matéria-prima e inspiração para
vários
movimentos artísticos contemporâneos da América e da Europa.
Artistas do
século XX admiraram a importância da abstração e do
naturalismo na arte
africana.
A história da arte africana remonta
o período pré-histórico. As
formas artísticas mais antigas
são as pinturas e gravações em pedra
de Tassili e Ennedi, na região do Saara (6000 AC ao
século I da
nossa era).
Essa CULTURA AFRICANA tem muito símbolos e histórias para
contar !!!!! Então vamos lá.........................
##### Os
povos africanos faziam seus objetos de arte utilizando diversos elementos da
natureza. Faziam esculturas de marfim,
máscaras entalhadas em madeira e ornamentos em ouro e bronze. Os temas
retratados nas obras de arte remetem ao cotidiano, a religião e aos aspectos
naturais da região. Desta forma, esculpiam e pintavam mitos, animais da
floresta, cenas das tradições, personagens do cotidiano etc.
( fontes : internet )
( acervo : pessoal )
Sua influência na
formação do povo
brasileiro é vista
até os dias atuais.
Apesar do primeiro
contato africano com
os brasileiros não ter
sido satisfatório, esses transmitiram vários costumes como:
- A capoeira, que foi criada logo após a chegada ao Brasil na época da escravização como luta defensiva, já que não tinham acesso a armas de fogo;
- O candomblé, que também marca sua presença no Brasil, principalmente no território baiano onde os escravos antigamente eram desembarcados;
- A culinária recebeu grandes novidades africanas, como o leite de coco, óleo de palmeira, azeite de dendê.
A arte africana
chegou ao Brasil através dos escravos, que foram trazidos para cá pelos
portugueses durante os períodos colonial e imperial. Em muitos casos, os
elementos artísticos
africanos fundiram-se com os indígenas e portugueses, para
gerar novos componentes
artísticos de uma magnífica arte afro-brasileira.
Observe a obra abaixo :
Observe a obra abaixo :
Apesar de suas semelhanças nas formas geométricas, como por exemplo, o rosto e o nariz alongado. As duas obras são de diferentes culturas, época e sociedades.
A mascara que era utilizada por juizes, representando serenidade, autoridade, neutralidade e impondo respeito em seus julgamentos, tem extrema importância na cultura Fang.
Por sua vez a obra de Pablo Picasso inspirada no artefato Africano, retrata a realidade das belas mulheres que trabalhavam em bordéis, de uma forma que não viesse a escandalizar a sociedade daquela época.
O quadro "Les Demoiselles d’Avignon" é de grande importância para historia da arte, pois foi à partir dele que nasceu o Cubismo, uma arte moderna e evolutiva para aquele tempo. ******( ambas as obras estão relacionadas a Arte Africana ) *******
*** Movimento Cubista - assunto que veremos em outro momento !!!!!
#########################################################
- E PARA FINALIZAR ESSE ASSUNTO ENTÃO VAMOS
FALAR UM POQUITO DOS NOSSOS IRMÃOS - ÍNDIOS !!!
Devido à grande diversidade dos índios
brasileiros, é difícil definir um padrão
artístico, porém, a cerâmica, o trançado, os enfeites do corpo, as danças e os rituais
merecem destaque. É importante saber que quando falamos que um objeto indígena é
artístico, provavelmente estaremos lindando com conceitos da nossa civilização, porém,
estranhos aos índios. Para eles, o objeto precisa ser perfeito ao produzido, e não na sua
utilização.
Outro aspecto importante, é que a arte indígena é a representação de uma tribo, e não da
personalidade de quem o faz. Por isso, essa arte é tão diversificada. Eles também usam
apenas elementos naturais na composição da arte: madeira, palhas, cipós, resinas, ossos,
dentes, couro, conchas, pedras, sementes, plumas, tintas, e etc. As peças de cerâmica
mostram os muitos costumes dos povos indígenas.
***
FILHO DE PEIXE ----- PEIXINHO É ..........................................
A mascara que era utilizada por juizes, representando serenidade, autoridade, neutralidade e impondo respeito em seus julgamentos, tem extrema importância na cultura Fang.
Por sua vez a obra de Pablo Picasso inspirada no artefato Africano, retrata a realidade das belas mulheres que trabalhavam em bordéis, de uma forma que não viesse a escandalizar a sociedade daquela época.
O quadro "Les Demoiselles d’Avignon" é de grande importância para historia da arte, pois foi à partir dele que nasceu o Cubismo, uma arte moderna e evolutiva para aquele tempo. ******( ambas as obras estão relacionadas a Arte Africana ) *******
*** Movimento Cubista - assunto que veremos em outro momento !!!!!
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- E PARA FINALIZAR ESSE ASSUNTO ENTÃO VAMOS
FALAR UM POQUITO DOS NOSSOS IRMÃOS - ÍNDIOS !!!
Devido à grande diversidade dos índios
brasileiros, é difícil definir um padrão
artístico, porém, a cerâmica, o trançado, os enfeites do corpo, as danças e os rituais
merecem destaque. É importante saber que quando falamos que um objeto indígena é
artístico, provavelmente estaremos lindando com conceitos da nossa civilização, porém,
estranhos aos índios. Para eles, o objeto precisa ser perfeito ao produzido, e não na sua
utilização.
Outro aspecto importante, é que a arte indígena é a representação de uma tribo, e não da
personalidade de quem o faz. Por isso, essa arte é tão diversificada. Eles também usam
apenas elementos naturais na composição da arte: madeira, palhas, cipós, resinas, ossos,
dentes, couro, conchas, pedras, sementes, plumas, tintas, e etc. As peças de cerâmica
mostram os muitos costumes dos povos indígenas.
***
FILHO DE PEIXE ----- PEIXINHO É ..........................................
******************************************************************************
A música e a dança estão frequentemente
associadas
aos índios e a sua cultura, variando de tribo para
tribo. Em muitas sociedades indígenas a importância
que a musica tem na representação de ritos e mitos é
muito grande. Cada tribo tem seus próprio
instrumentos, havendo também os instrumentos
que são utilizados em diferentes tribos no entanto de diferentes formas como é o
caso do maracá ou chocalho, onde em determinadas sociedades indígenas como a
dos Uaupés o uso do mesmo acontece em cerimonias religiosas, já outras tribos
como a dos Timbiras é utilizado para marcar ritmo junto a um cântico por exemplo. A
dança junto aos indígenas se difere da nossa por não dançarem em pares, a não ser
por poucas exceções como acontece no alto Xingú. A dança pode ser realizada por
um único indivíduo ou por grupos.
ÚLHA : ESSE ASSUNTO SOBRE ** MÁSCARAS *** SERÁ RELEMBRANDO QUANDO IREI
COMENTAR SOBRE A ARTE DO CARNAVAL - SUAS HISTÓRIA E REALIDADE DE HOJE ;
Os trançados feitos pelos indígenas possuíam como matérias-primas as folhas, palmas, cipós, talas e fibras. Os indígenas produzem uma variada gama de peças de vestuário, cestas e redes, além de perneiras e abanos.
Os principais produtos que eram produzidos com esta arte de tecelagem eram as vestimentas, que caracterizam muito a sua cultura indígena, já que dependendo de qual cultura a vestimenta também muda.
Nos trabalhos de cestaria dos índios há uma definição bastante clara no estilo do trabalho, de forma que um estudioso da área pode através de um trabalho em trançado facilmente identificar a região ou até mesmo que tribo o produziu. As cestarias são utilizadas para o transporte de víveres, armazenamento, como recipientes, utensílios, cestas, assim como objetos como esteiras.
As peças de cerâmica que se conservaram ao longo do tempo testemunham costumes de diferentes povos indígenas já desaparecidos, numa linguagem artística que nos impressiona. Elas possuem várias formas diferentes para cada local, como também figuras, isso explica a diversidade cultural presente na época indígena.
**************************************************** E NOSSAS HERANÇAS !!!
- PLANTAS MEDICINAIS
- BANHO DE RIO
- DORMIR EM REDES
- LENDAS INDÍGENAS
- ARTE DA CERÂMICA,CESTARIA E PLUMAS
### O CASAMENTO INDÍGENA - A Mulher não pode casar- se com um branco, mas o índio pode casar -se com uma mulher branca.
A MULHER INDÍGENA depois com 20 anos é considerada VELHA.
O ÍNDIO QUE SEGUE PROFISSÃO - deve passar por um contínuo processo de conscientização para não perder sua cultura de origem.
NO BRASIL - vivem cerca de 460 mil índios.
JOGOS INDÍGENAS : acontecerá no dia 18/10/2015 - O I Jogos Mundiais Indígenas em Palmas ( Tocantis )
Arco e flecha é uma modalidade dos jogos dos povos indígenas - fonte : Internet
IMPORTANTE LEMBRAR
### Sempre que pensamos em um tipo de competição desportiva,pensamos em Copa do Mundo, Jogos Olímpicos e até em algum que o nosso país participa muito pouco, como as Olimpíadas de Inverno. Porém, nunca imaginamos os Jogos dos Povos Indígenas.
Organizado pelo Comitê Intertribal Indígena, com apoio do Ministério dos Esportes, os Jogos dos Povos Indígenas têm o seguinte mote: “O importante não é competir, e sim, celebrar”. A proposta é recente, já que a primeira edição dos jogos ocorreu em 1996, e tem como objetivo a integração das diferentes tribos, assim como o resgate e a celebração dessas culturas tradicionais.
************************** VIVA ESSAS CULTURAS
E
A... IDENTIDADE CULTURAL
E
DIVERSIDADE !!!!
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by MSc Mello ( Drik@rt )
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